Å jobbe som illustratør

Å få bruke dagene på farger og former fra sitt helt eget kreative tilholdssted er en drøm for mange kreative. Erica Jacobson er den fargerike illustratøren som gjør nettopp dette fra studioet sitt på Södermalm. Hvordan kan dagene se ut for en profesjonell illustratør? Hvor kommer inspirasjonen fra, og hva er egentlig det morsomste med å jobbe som illustratør?

Hvordan ser arbeidsprosessen din ut?

Det kommer an på hva slags oppdrag det er. Hvis det er en reklamejobb, finnes det som regel en tydelig brief med ideer til bildeløsningene. Vi går gjennom oppdraget i et møte. Agenten min, Charlotte Öström, forhandler om honorar og skriver kontrakt. Deretter følger skisser, før jeg leverer originalen.

Stilen min har et håndlaget uttrykk, så det er ikke så ofte jeg må gjøre mange endringer. Jeg lager mange tegninger og malerier på vanlig A4-papir som jeg deretter skanner. Ofte er det de mer skisseaktige tegningene som blir best, de litt ubevisste. Hvis man prøver å rette opp og gjøre det «ordentlig», er det lett å miste nerven i uttrykket. Jeg lager mange bilder med samme tema slik at hånden ikke låser seg. Hvis jeg vil bruke farge direkte, er silketrykk favorittteknikken min. Da kan jeg lage store flater og former med farge.

Før jeg setter i gang, lager jeg et digitalt eller analogt moodboard for å få inspirasjon og finne retningen og karakteren jeg ønsker at illustrasjonene skal ha. Jeg bruker en del tid på research. Etter det gjør jeg alt i Illustrator – fargelegging, komposisjon og størrelse.

Jeg får ofte spørsmål om hvorfor jeg bruker så sterke farger. Jeg tenker egentlig ikke så mye over det – det er rett og slett noe jeg trekkes mot. Livet blir morsommere med klare farger rundt seg. Verkene mine utstråler en viss energi. Før hvert oppdrag setter jeg sammen en fargepalett med flere kombinasjoner for ikke å låse meg til noe jeg pleier å bruke. Jeg lar meg gjerne inspirere av et utsnitt av et kunstverk eller et stoffmønster der to eller tre farger møtes. Farger gjør meg glad og inspirert. Jeg bruker vanligvis et begrenset antall farger i samme bilde for å skape et effektfullt, helhetlig og grafisk uttrykk.

Hvordan kan en arbeidsdag se ut?

Jeg prøver å skissere og forberede meg den ene dagen og gjøre selve jobben dagen etter. Det er viktig å finne en god idé til bildet, så hvis oppdraget er for et magasin, bruker jeg først tid på å lese artikkelen. Jeg prøver å finne essensen i artikkelen, ellers tar det bare lengre tid til slutt.

Det er bra med litt tid til omstilling innimellom. Deretter googler jeg referansebilder og lager små, veldig grove skisser. Etter det tar jeg en times trening og spiser lunsj. Når illustrasjonen begynner å bli ferdig, sender jeg den til oppdragsgiveren på e-post for å få tilbakemeldinger. Det er som regel nyttig å få innspill fra AD-en man jobber med. Det føles trygt å jobbe med en AD og en kunde som setter pris på illustrasjon. Resultatet skal jo bli så bra som mulig, og det kan hende at noe i bildeløsningen som virker helt opplagt for en selv, ikke oppfattes på samme måte av mottakeren.

Hva er det morsomste med jobben din?

Å få jobbe med bilder som gradvis vokser frem. Man vet aldri helt hvordan hvert oppdrag kommer til å bli. Det krever en del å komme seg gjennom prosessen, og jeg stiller høye krav til resultatet. Det blir ikke lettere med tiden, nesten tvert imot. Det morsomme er at man hele tiden kan bli bedre. I fjor var et utrolig fint år. Jeg fikk jobbe med mange nye kunder, noe som også ga variasjon i uttrykket. Blant oppdragene var en ny tapetkolleksjon, design for Absolut Vodka (Absolut Cubed), Max' lansering av sitt nye kaffekonsept med takeaway-kopper og animasjoner, Brunos julekampanje med mobiler, print og en butikkvindusinstallasjon, samt en T-banekampanje for Stockholmsmässan.

Erica Jacobson
Foto: Sofia Runarsdotter