Skisseteknikk med Love

Love er for øyeblikket inne i sitt fjerde år på KTH, hvor han studerer til sivilingeniør i design og produktutvikling. Parallelt med studiene underviser han i skisseteknikk, noe han virkelig brenner for. Vi har fått et innblikk i Loves kreative verden. Hvordan tegner man ulike perspektiver? Hva er hans beste tips for å bli bedre på å skissere? La deg inspirere av triksene og Loves fantastiske illustrasjoner.

Hvor kommer din interesse for produktdesign fra?

Jeg har alltid likt å være kreativ og hatt en interesse for å skape og løse problemer. Produktdesign kombinerer disse tre tingene på en måte som passer meg veldig godt. Produktdesign handler om å skape innovative og brukervennlige løsninger på virkelige utfordringer gjennom designprosessen.

Som produktdesigner har du muligheten til å jobbe med alt fra teknologi og materialer til ergonomi og brukervennlighet. Du kan eksperimentere med former, farger og teksturer for å skape et produkt som både er estetisk tiltalende og funksjonelt. Dette innebærer også at du må ha en god forståelse av brukernes behov og forventninger, noe man får ved å arbeide med designprosessen. Min favorittaspekt innen produktdesign er samspillet mellom funksjon og estetikk.

Å skape noe fra bunnen av, fra en idé til et ferdig produkt, er en givende opplevelse – spesielt når det løser et reelt problem eller behov. Produktdesign gir ikke bare muligheten til å uttrykke seg kreativt, men også til å hjelpe andre og gjøre en forskjell i deres liv. Alt i alt er produktdesign en spennende og givende karrieremulighet for dem som elsker å være kreative, skape ting og løse problemer. Som produktdesigner kan man ta en idé fra skisse til ferdig produkt og ha en reell innvirkning på verden.

Er det noen objekter du synes er ekstra gøy å skissere?

Hva jeg liker å skissere, endrer seg hele tiden. Det kan være alt fra naturlige elementer som planter til tekniske gjenstander som datamus. Når jeg skisserer, liker jeg å få en følelse av hvordan produktet føles og hvordan det kommer til å brukes. Derfor prøver jeg ofte å skissere med en hånd som holder produktet eller piler som viser en funksjon, noe som hjelper meg med å visualisere hvordan det faktisk vil bli brukt.

For noen år siden hadde jeg en periode hvor jeg plutselig fikk for meg å skissere lightere, og da gjorde jeg det i et par uker. En annen periode skisset jeg kun hårfønere. Akkurat nå skisserer jeg masse lastebiler. Noen kvelder bruker jeg kun på å skissere én type produkt, for eksempel hodetelefoner, powerbanks eller en interessant sammensetning av former. I disse periodene blir jeg helt oppslukt av å virkelig lære meg å skissere den gjenstanden på mange forskjellige måter, og jeg gir meg ikke før jeg føler meg fornøyd.

Noe jeg alltid har hatt interesse for å skissere, er biler. Det er både gøy og vanskelig, noe som gjør det til en utfordring. Jeg har aldri følt at jeg helt har mestret kunsten å skissere biler, og kanskje er det derfor jeg aldri blir lei av det. Hver gang jeg skisserer en bil, prøver jeg å lære noe nytt og utfordrer meg selv til å bli bedre.

Den siste tiden har jeg begynt å bruke Photoshop for å legge til effekter på skissene mine, noe som ofte gjør dem mer livlige og interessante. For eksempel kan jeg få lysene på kjøretøyene jeg skisserer til å lyse, fremheve en spesifikk idé jeg vil understreke, eller legge til en spennende bakgrunn.

Hva er dine beste tips for hvordan man bør tenke når man tegner perspektiv?

Perspektiv er utrolig viktig i en skisse eller tegning. Hvis perspektivet ikke er riktig, vil det oppfattes som rart eller se feil ut, og det kan være vanskelig å forstå hvorfor. Det første man bør gjøre før man begynner å skissere perspektiv, er å skaffe seg en grundig forståelse av emnet, noe man kan lære via YouTube eller bøker. Jeg anbefaler boken *How to Draw* av Scott Robertson, som dekker alt man trenger å vite om perspektiv. Jeg har samlet noen tips som jeg synes er nyttige når det gjelder perspektiv – her er noen av dem:

Tips 1

Noe som kan være nyttig å vite når man skisserer, er at horisontlinjen er det samme som øyehøyden. Når man er ny på perspektivtegning, kan det være vanskelig å vite om man ser oversiden eller undersiden av et objekt. Her kan dette tipset hjelpe: Hvis horisontlinjen (øyehøyden) ligger over objektet, betyr det at du ser oversiden. Hvis den ligger under, ser du undersiden. Hvis objektet ligger på horisontlinjen, ser du verken over- eller undersiden.

Tips 2

Hvis fluktpunktene ligger nært hverandre, vil det se ut som om du står nær objektet. Hvis du plasserer fluktpunktene lenger fra hverandre, vil det se ut som om du står lenger unna. Ved å plassere fluktpunktene tett kan man få et produkt til å føles mer dynamisk.

Tips 3

Noe mange sliter med, er å følge fluktpunkter som ligger utenfor papiret. Dette er noe man blir bedre på med øvelse. Jeg pleier å anbefale å plassere et fysisk objekt utenfor papiret som representerer fluktpunktet, slik at man kan dra linjene mot det. For eksempel kan du bruke en sjokoladebit – og når du føler deg komfortabel med å tegne mot et punkt utenfor papiret, kan du belønne deg selv ved å spise den.

Tips 4

Den vanligste feilen jeg ser folk gjøre, er feilaktig tegning av sirkler og sylindre i perspektiv. Dette er en av de vanskeligste tingene å få helt riktig.

Jo mer du skisserer perspektiv, desto mindre trenger du å tenke på det – det blir en naturlig del av tegningen. Derfor er det så viktig å mestre det. Når jeg skisserer produkter, bruker jeg som regel trepunktsperspektiv med elementer fra fempunktsperspektiv. Dette gir ofte tegningen en ekstra dimensjon og mer dynamikk.

Hvilke verktøy og produkter kan du ikke være uten?

Det aller viktigste for meg når jeg skisserer, er kopipapir. Jeg skisserer ofte i flere timer hver dag, og da går det med mye papir. Dette høres kanskje ille ut, men jeg kaster sikkert 95 % av alle skissene jeg lager, fordi jeg som oftest skisserer kun for å øve – ikke for å ha noe å vise frem. I tillegg har jeg ikke plass til å lagre alle skissene mine.

Kopipapir er utrolig bra fordi det er billig, og man slipper å ha dårlig samvittighet for å "sløse bort" en side i skisseblokken sin. Jeg pleier å bruke en papirklemme for å holde arkene sammen, og i bunnen av papirbunken har jeg noe stabilt, for eksempel et tykt akvarellark eller papp.

Uansett om det gjelder penner eller papir, er det viktig for meg at jeg ikke føler noen angst for å bruke opp materialet. Hvis jeg var redd for at pennen skulle gå tom fordi jeg brukte den mye, eller for at skisseblokken min skulle fylles med "stygge" skisser, ville jeg ikke turt å øve på å skissere. Et av mine beste tips for å bli god til å skissere, er derfor å ikke være redd for å bruke papir og penner. Kjøp billig kopipapir og en rimelig kulepenn for å øve.