Norway (NOK)
Zentangle er en tegnemetode der enkle linjer og former bygges opp til detaljerte mønstre. Du trenger ikke å kunne tegne, planlegge et motiv eller engang vite hvordan resultatet skal bli. Det er selve tegneprosessen som står i sentrum – én strek om gangen.
Det er også en stor del av sjarmen. Zentangle er enkelt å komme i gang med, krever svært lite utstyr og lar deg fokusere fullt og helt på det du har foran deg. Papir, en penn og en liten stund uten forstyrrelser er alt du trenger.
Hva er Zentangle?
Zentangle-metoden ble utviklet av Rick Roberts og Maria Thomas og bygger på noe veldig enkelt: strukturerte mønstre som tegnes steg for steg. Mønstrene kalles tangles og bygges opp av grunnformer som prikker, rette og buede linjer, S-former og sirkler.
Når formene gjentas og kombineres, vokser mer avanserte mønstre frem. Men du trenger aldri å kunne tegne det ferdige mønsteret fra starten av. Du trenger bare å vite hvilken strek som kommer neste.
Tradisjonelt tegnes Zentangle på små, kvadratiske papirark, såkalte tiles. Originalformatet er omtrent 9 × 9 cm. Flere ferdige tiles kan deretter settes sammen til større mosaikker.
Ingen skisse og ingen fastlagt sluttresultat
En viktig del av Zentangle er at du ikke bestemmer på forhånd nøyaktig hvordan bildet skal se ut. I stedet får mønsteret utvikle seg mens du tegner.
Derfor finnes det heller ikke noe tydelig opp eller ned i en Zentangle-tegning. Vend gjerne på papiret mens du arbeider, slik at hånden hele tiden kan tegne fra en behagelig vinkel.
Og viskelæret? Det kan bli liggende i pennalet. I den klassiske Zentangle-metoden visker man ikke bort streker som ble annerledes enn planlagt. Det finnes rett og slett ikke noe perfekt sluttresultat å sammenligne med.
Hvorfor tegne Zentangle?
Det fine med Zentangle er kombinasjonen av kreativitet og fokus. Du trenger bare å konsentrere deg om streken du tegner akkurat nå, samtidig som du slipper å tenke på hvordan hele bildet skal bli.
For mange er det nettopp derfor Zentangle oppleves som en behagelig kontrast til en travel hverdag. Når oppmerksomheten rettes mot den neste prikken, streken eller sirkelen, kan alt annet vente litt.
Det trenger heller ikke å bli et stort prosjekt. En liten tile kan tas frem når du har noen minutter til overs, legges bort og fortsettes senere, eller avsluttes når det føles ferdig.
Zentangle passer også for deg som ikke kan tegne
«Men jeg kan ikke tegne.» Det gjør faktisk ingenting. Du trenger verken å kunne tegne mennesker, mestre perspektiv eller forstå lys og skygge for å begynne med Zentangle. Mønstrene bygges i stedet opp av enkle streker som nesten alle kan tegne.
Begynn med én strek. Gjenta den. Legg til den neste. Før du vet ordet av det, har de enkle strekene utviklet seg til et detaljert og fascinerende mønster.
Zentangle for nybegynnere – slik kommer du i gang
Det finnes en offisiell metode med åtte trinn, men prinsippet er enkelt å forstå. Begynn i det små og la tegningen utvikle seg underveis.
1. Begynn med fire prikker
Ta et kvadratisk ark og sett en liten blyantprikk nær hvert hjørne. Prikkene danner utgangspunktet for området du skal arbeide innenfor.
2. Tegn en ramme
Tegn tynne blyantlinjer mellom prikkene. Linjene trenger ikke å være rette, rammen kan gjerne være litt ujevn og organisk.
3. Del opp flaten med en «string»
Tegn deretter én eller flere lette blyantlinjer gjennom ruten. I Zentangle kalles dette en string.
Ikke tenk for mye på formen. La linjen slynge seg over papiret og dele opp flaten i noen ulike felt. Det er i disse feltene mønstrene dine senere skal vokse frem.
4. Fyll feltene med tangles
Nå begynner det morsomme. Finn frem finelineren og fyll ett felt om gangen med ulike mønstre – dine tangles.
Prøv for eksempel å gjenta buer, sirkler, bølger, rutenett eller parallelle linjer. Begynn enkelt. Når du gjentar de samme formene, vil mønsteret raskt oppleves som langt mer detaljert enn hver enkelt strek.
Prøv å ikke tenke på om det blir «pent». Fokuser heller på hver strek mens du tegner den.
5. Legg til skygger og dybde
Når mønstrene er ferdige, kan du bruke en blyant til å legge til skygger. Plutselig kan et ganske flatt svart-hvitt mønster få både dybde og dimensjon.
Det er ikke et krav, men prøv gjerne. En liten skygge kan utgjøre en overraskende stor forskjell.
6. Se på helheten
Når du føler deg ferdig, legger du fra deg pennen og ser på det du har skapt.
Snu på papiret. Se på det fra ulike vinkler. Har du laget flere tiles, kan du legge dem ved siden av hverandre og se hvordan helt nye mønstre oppstår mellom motivene.
Hvilke penner trenger man til Zentangle?
En av fordelene med Zentangle er at du trenger svært lite utstyr. For å komme i gang holder det egentlig med papir, en blyant og en svart fineliner.
Men valg av penn gjør en stor forskjell når du begynner å fylle en hel side med små detaljer.
Finelinere for tynne og presise linjer
En god fineliner er vårt førstevalg til Zentangle. Den tynne spissen gjør det enkelt å kontrollere linjene og komme til selv i de minste detaljene.
Svart er det klassiske valget, men når du først har kommet i gang, er det ingenting som hindrer deg i å eksperimentere med andre farger. Her er noen produktserier vi liker ekstra godt, siden de finnes i mange forskjellige spissbredder:
Fargerike finelinere
Det finnes selvfølgelig mange fargerike finelinere for deg som vil legge det svart-hvite bak deg og eksperimentere med farger. Husk bare at fargede finelinere som regel finnes i færre spissbredder enn de svarte variantene. Her er noen av våre favoritter:
- Stabilo Point 88
- Staedtler Triplus
- Pentel Pointliner Colour
- Sakura Pigma Micron
- Uni Emott
- Sakura Gelly Roll
Hvilken spissbredde bør du velge?
Det finnes ikke noe fasitsvar, men en tynn fineliner er et godt sted å begynne.
Med en svært tynn spiss kan du bygge opp små og detaljerte mønstre (0,03–0,5 mm), mens en bredere spiss passer godt til konturer og områder som skal være helt svarte (0,6–1,2 mm).
Vårt tips? Ha gjerne to eller tre forskjellige spissbredder tilgjengelig. Da kan du variere linjetykkelsen og skape mer kontrast uten å endre selve mønsteret. Tre spissbredder vi anbefaler å starte med, er 0,05, 0,5 og 1,0 mm.
Ikke glem blyanten
Finelineren får ofte hovedrollen, men blyanten har også sin plass. Den brukes til lette hjelpelinjer i starten og til skyggelegging når tanglene dine er ferdige.
Ønsker du ekstra myke skygger, kan du også bruke en stomp for å tone ut grafitten.
Hvilket papir passer til Zentangle?
I den tradisjonelle Zentangle-metoden brukes små, kvadratiske tiles av kraftigere papir. Men du trenger ikke å kjøpe eget Zentangle-papir for å komme i gang. Et godt tegnepapir eller skissepapir fungerer utmerket. Siden du hovedsakelig arbeider med finelinere, egner likevel noen papirtyper seg bedre enn andre.
Velg gjerne et glatt eller lett strukturert papir. På en jevn overflate glir finelineren lettere, de tynne linjene blir skarpere, og det er enklere å få frem små detaljer. Svært grovt papir kan derimot gjøre linjene mindre presise og slite mer på de tynne fiberspissene.
En papirvekt på rundt 120–200 g/m² er et godt utgangspunkt. Det gir et mer robust papir som er behagelig å arbeide på, spesielt når du bygger opp områder med mye svart eller går over samme område flere ganger.
Ønsker du å fylle hele sider med mønstre, fungerer en tegneblokk eller en skissebok med glatt, ulinjert papir svært godt. Hvis du planlegger å kombinere finelinere med for eksempel tusjer eller andre våte teknikker, bør du også velge papir som passer til disse. Da kan en markerblokk eller mixed media-papir være et bedre valg.
Hva er forskjellen mellom Zentangle og mandala?
Zentangle og mandala kan ved første øyekast se ganske like ut. Begge bruker ofte gjentatte linjer, former og detaljerte mønstre, men det finnes en viktig forskjell.
Zentangle er en tegnemetode der du bygger opp bildet steg for steg med ulike mønstre, såkalte tangles. Du trenger ikke å vite hvordan bildet skal se ut når du begynner, men lar det utvikle seg underveis.
En mandala er derimot en type motiv. Den tar vanligvis utgangspunkt i et sentrum og bygges opp i en sirkelformet, ofte symmetrisk komposisjon. Mandalaen har en lang historie innen blant annet hinduistiske og buddhistiske tradisjoner, men brukes i dag også som betegnelse på dekorative sirkelmønstre.
Og selvfølgelig kan de to kombineres. Du kan tegne en mandala og fylle de ulike feltene med Zentangle-inspirerte mønstre. Da får du mandalaens symmetriske form, kombinert med friheten og detaljrikdommen fra Zentangle.
Zentangle-mønstre – hvor finner du inspirasjon?
Når du først har begynt, vil du sannsynligvis oppdage mønstre overalt. I tillegg til å søke etter mønstre andre har laget, kan du hente inspirasjon fra tingene rundt deg.
Se på blader, skjell, tekstiler, arkitektur eller flislagte gulv. Striper, spiraler, skjellmønstre, sirkler og geometriske former kan alle være starten på et nytt mønster.
Du kan også ta utgangspunkt i eksisterende Zentangle-mønstre og lære hvordan de bygges opp steg for steg. Når du deretter begynner å kombinere ulike tangles, oppstår det raskt helt nye uttrykk.
Og kanskje er det nettopp dette som er det beste med Zentangle: Du trenger ikke å vente på den perfekte ideen for å begynne å skape.
Sett pennen mot papiret og begynn med én strek. Resten får vokse frem derfra.
Fineliners →
Fargeblyanter →
Blyantspissere →
